Within a Sky Full of Earth

Dear all,
Bloom wishes to inform all the Harry Potter fans that the 7th and final book in the Harry Potter series - Harry Potter and the Deathly Hallows - will be available soon:
21st of July, 11 am, @ BLOOM

We will keep you informed. More news very, very, soon... Hold on your horses, dear fans, only 8 days left!

Bloom is also looking for a Harry Potter impersonator. Are you the one?

(want to guarantee a copy of the book? write to me!)

Editor da Guerra e Paz apresenta obra de António Graça de Abreu na Bloom 

Não posso deixar de referir que no comboio de Paris para Lisboa fui abordado por dois agentes da PIDE que estavam muito curiosos para saber o que tinha eu ido fazer para França. Dei todas as explicações e mais tarde vim a saber que eles andavam muito preocupados com uns certos jovens que eram enviados para França pelo ilegalizado Partido Comunista Português, com o fim de desenvolverem e aperfeiçoarem a sua ideologia.
De qualquer forma, fui incorporado para prestar o Serviço Militar obrigatório e não me posso queixar porque passei a maior parte do tempo a desenhar painéis de instrução militar, tarefa que me foi atribuída quando o Comandante da Unidade descobriu que eu era desenhador. No entanro ainda passei por um arrepio quando um dia um major numa aula se me dirigiu com um certo ar de gozo dizendo - Com que então você é pintor?
Eu percebi que ele ia gozar comigo e antes que dissesse mais alguma coisa retorqui - Felizmente nasci com jeito para alguma coisa, senão vinha para seguir a carreira militar.
O major ficou raivoso e gritou-me ameaçador - O que é que você disse????
Eu encolhi-me e tentei explicar da melhor maneira que pude, pedindo desculpas e tentando dar outro sentido às minhas palavras. Lá me safei sem apanhar um daqueles castigos habituais, como a detenção ou a prisão.
Depois de fazer a tropa passei à disponibilidade como sargento e voltei à minha velha paixão: os desenhos animados.
Foi quando se deu um incidente que viria a revolucionar todo o meu futuro.
Li num jornal uma notícia que dizia que o Produtor de Cinema José César de Sá, tinha regressado dos Estados Unidos e trazia com ele a representação de um filme a cores o ANSCO COLOR.
Esta notícia levou-me a procurar o César de Sá com o objectivo de saber se seria possível agora produzir desenhos animados a cores.
O que daqui resultou é objecto de um novo capítulo na história da minha vida.

You can’t love anything more than something you miss.
[ABOUT]

Mas o meu pai era um fervoroso adepto de tudo o que em matéria de arte era clássico e profundo. Em casa só tinhamos discos de Schubert, Wagner, Strauss e sei lá que mais. E dizia-me - Isso de bonecada e efémero. Os grandes artistas que perduram pintam quadros que ficam para a eternidade - Leonardo Da Vinci, Rembrant, Van Gogh... E, assim inscreveu-me nas Belas Artes para que eu tirasse um curso de pintura a óleo. Adorei. Mas, a minha paixão continuava a ser o desenho animado. Delirava com o rato Mickey e o Pato Donald. Trabalhava agora como ilustrador da Livraria Bertrand para a qual fazia várias capas de livros como a de - CLEO ROBES ET MANTEAUX de Guido de Verona, LES OISEAUX DE MIKO e quantos outros... Também produzia paineis publicitários que eram exibidos nas montras de lojas da Baixa de Lisboa, como a Perfumaria Zinália na Rua Augusta, a Loja das Meias no Rossio ou a Camisaria Adão. Naquele tempo as lojas faziam a sua publicidade servindo-se de atistas pintores que com a sua imaginação criavam imagens e slogans promocionais. Ainda recordo que para a camisaria Adão pintei um painel de dois metros por um em que reproduzia um copo de whisky ligeiramente inclinado e que em vez de pedras de gelo tinha camisas. No cima em letras bem destacadas dizia - ESTE VERÃO, PARA SE REFRESCAR, CAMISAS ADÃO.

Nesse tempo, também, os cafés da Baixa de Lisboa eram centros de convívo e reunião cada um especializado num determinasdo tipo específico de frequentadores. Assim, a Brasileira do Chiado era o café dos escritores, a Brasileira do Rossio o café dos pintores, o Lisboa na Avernida o dos artistas do teatro, o Montanha o café dos comerciantes e o Palladium nos Restauradores, o café dos cineastas. Era este que eu frequentava e nele conheci, além de outros, o Jorge Brun do Canto, um director de cinema que tinha acabado de fazer mais um filme intitulado - LADRÃO, PRECISA-SE. Acontece que para o trailler desse filme, um pequeno filme promocional que era projectado nas sessões de cinema para mostrar um pouco do que era o filme que ia ser estreado, eu elaborei talvez o primeiro filme de animação até então produzido em Portugal. Tratava-se de um cupido que puxava de uma seta e a atirava para o ar onde escrevia - PALAVRAS CRUZADAS DE AMOR. Esse trailler foi projectado no Cinema Eden e fez história.

Como se sabe nesse tempo só se produzia cinema a preto e branco. Só os americanos produziam a cores graças a um sistema a que chamavam technicolor. Utilizava-se uma máquina de filmar especial que corria três negativos cada um filtrado para uma cor básica. So havia trinta máquinas dessas no mundo inteiro, vinte e seis nos Estados Unidos e quatro no Canadá.

Para mim era uma frustação estar a fazer desenhos animados a preto e branco quando via as produções do Walt Disney a cores. Mas desejoso de trabalhar num grande estúdio aos dezanove anos meti-me num comboio e fui para Paris. Tinha ouvido dizer que o Paul Grimault tinha um estúdio chamado - LES GEMEAUX - e estava a produzir um filme de desenhos animados de longa metragem.

Curiosamente, quando lá apareci disseram-me que só me poderiam admitir como colaborador se fosse qualificado pela ACADEMIA DA GRAND CHEAUMIERE. Assim pagam-me a admissão na Academia onde fui submetido a um curso muito semelhante àquele por que tinha passdo na Sociedade das Belas Artes em Lisboa. Só com uma diferença. Nas Belas Artes tinhamos um modelo que pousava nua numa determinada posição e nós tinhamos de a desenhar e pintar tal como a viamos. Na Academia da Grande Cheaumiere era exactamente o mesmo mas o modelo primeiro so mantinha a sua pose durante uma hora e depois mudava de posição. Aí pegavamos em nome painel e começávamos do princípio. So que desta vez o modelo so mantinha a sua posição meia hora, e lá recomeçavamos de novo. Agora eram só quinze minutos e depois só dez. Depois só cinco e só três... E no fim eramos avaliados pelo que tinhamos conseguido fazer em cada quadro com tempo cada vez mais reduzido.

Eu fui avaliado e entrei para os Estúdios do Paul Grimault como animador e deram-me uma missão que consistia em dar vida a uma personagem criada pelo Hergé, precisamente o autor do Tin-Tin. Era para um filme que explicava o que era o Plano Marshal, o plano dos americanos para ajuda a Europa depois da guerra com a Alemanha. A minha personagem era um holandês que atirava um queijo do seu país abaixo do nível do mar para a Inglaterra através do Canal da Mancha.
E estava eu muito entretido em Paris, onde já fizera muitos amigos e amigas quando fui convocado para me apresentar no Quartel da Graça em Lisboa porque fora incorporado na Escola Prática de Administração Militar com o fim de prestar o serviço militar obrigatório.

Este romance de Laxness, Nobel da Literatura, tem lugar na Islândia, no início do século xx, numa sociedade de servidão e num país com uma natureza inclemente. É a saga de Bjartur, um homem obstinado, inquebrável e inesquecível. Bjar­tur vive no limiar da auto-suficiência e conta apenas com a sua obstinação e força interior, rejeitando qualquer caridade. Vive num vale com reputação de assombrado, só confia no seu rebanho, no seu cão e no seu cavalo. Se alguém toca o seu coração é Asta, a sua filha, mas tudo muda quando ela o desilude e magoa os seus enraizados princípios de honra…A determinação de Bjartur e a sua luta pela independência são genuinamente heróicas, assustadoras e chegam a ser cómicas.
«Gente independente» é uma história épica, ao mesmo tempo trágica e bela. É uma imensa viagem por um mundo onde as almas são levadas até ao precipício e só os mais duros resistem. Um romance imbuído de sentido de humor, de uma crueldade que roça o violento e de uma profunda humanidade. Um romance que continua a comover gerações de leitores.

Halldór Laxness nasce na Islândia em 1902 e torna-se lenda no seu próprio tempo. Em 1955 é galardoado com o Prémio Nobel da Literatura. Logo em 1927, um crítico escreve sobre ele: «Finalmente! Finalmente! A Islândia tem um novo grande escri­tor.» A partir daí seguem-se várias obras-primas: «Salka Valka», «Gente independente», «A luz do mundo», «O sino da Islândia», «A central nuclear», «Os felizes guerreiros», «Os peixes podem cantar», «Paraíso reclamado», «Sob o glaciar» e Guosgjafapula. Para além dos romances, Laxness escreveu também contos, ensaios, teatro, poesia e vários romances autobiográficos. A sua obra está traduzida em mais de 45 línguas e publicada em mais de 500 edições, com enorme sucesso em todo o mundo, nunca antes editada em Portugal. Halldór Laxness é um verdadeiro mágico com as palavras. Ele detém uma surpreendente gama de estilos e temas: nenhum dos seus romances se assemelha. Laxness consegue sempre surpreender o leitor, é detentor de uma imaginação inesgotável e de recursos técnicos surpreendentes. É muito feliz na expressividade e na caracterização brilhante das personagens. No seu percurso, Halldór Laxness nunca se cingiu apenas a um ideal ou crença. Inicia a sua carreira enquanto católico, depois torna-se socialista, e mais tarde perde o interesse por todas as doutrinas – excepto talvez pelo Taoismo. Laxness falece aos 96 anos, consagrado como um dos maiores escritores de sempre.
Considerado o livro do século, pelo The Independent, esta importante obra prima do século XX encontra-se entre as muitas páginas que a Bloom tem para desfolhar.
Gente Independente, de Halldór Laxness
Editora Cavalo de Ferro • ISBN: 9789896230401

She didn't want to have the baby. It was a big mistake. A brief encounter that ended up in some kind of agony. So she didn't care. She didn't go to a doctor. She has not changed her existence at all and went on with her days with the vague expectation of loosing what was growing inside her. Like when you run to the bus and you loose your purse. Just like that.
Boy or girl? Whatever! Twins? Buzz off!

By the 5th month it was evident that something was wrong. Her skin was starting to change into something nobody could answer. There was no medical explanation for it. People would grab her on the street and take her to TV Shows, to Conferences, to Science Fiction Gatherings. Everybody wanted to know who was the father. Why was her skin changing color like a chameleon.
By the fourteen show at the local TV Station, where they used different scenarios to prove, live, to the audience at home what was the fuss about. She told the microphone on her lap, the only object or thing she would still trust and make any type of confidence:
"You see, I was on the parking lot on the way to the supermarket, then there was this giant lizard-man who whispered me from around the corner and asked me to light up his cigarette. I didn't care and I gave him a couple of matches I always carry with me, just in case something happens. So he lighted one of the matches and then I heard a blow on my mind, something that looped the whisper endlessly: 'Do you have light, darling? Do you have light, darling? Do you have light, darling?...'
Next thing I remember was the color of the bed sheets they were made of flowers, turquoise brownish flowers, that had electricity and would give me shivers all around my body..."

She would tell a different story every time she was taken to The Studio, people would never tell if she was lying or not, they believed her every time because her skin color were verging through all the specter of the rainbow. And everyone was amazed by it. She was a worldwide phenomenon.

The time she gave birth, everything was prepared by the biggest media mogul in the world. Life stopped on the planet just to watch her scream out the baby-lizard. It was terrible.

After that. After the blowing of the match. All the women in the world woke up in turquoise-brownish blankets and could not remember what happened before. They just felt a memory regarding the light of a cigarette. That would loop in some kind of whisper. ''Do you have light, darling?' Most of them didn't care about it.
And the next day, after they found out their pregnancy, they didn't tell anyone on the expectation that anyhow they would loose it on the way to the bus.

That was when the first woman was released from her trauma and started to live a normal life.

Combateremos a Sombra conta a história dum psicanalista que numa noite de Inverno é visitado por um antigo paciente que lhe traz uma mensagem, cujo sentido Osvaldo Campos nunca conseguirá decifrar. À sua volta a realidade começa a entrançar-se e a desentrançar-se à semelhança das narrativas que lhe são narradas no silêncio do seu gabinete. Nessa mesma noite, ele perde uma mulher e ganha outra, e Maria London, aquela a quem chama a sua paciente magnífica, prepara-se para revelar um segredo que o vai colocar diante duma realidade clandestina de dimensões incalculáveis. Ao relacionar-se com aquela misteriosa mulher, e através da sua paciente magnífica, cujos sonhos com paquetes e obras de arte, são mais do que isso, Osvaldo Campos vê-se detentor de vários elementos que apontam para uma muito bem organizada rede de tráfico que envolve várias personalidades públicas. Ao pretender denunciá-la envolve-se numa saga pessoal que na sua sombra esconde um terrível rasto de veracidade. E ele é apenas um psicanalista, ou como se intitula a si mesmo, tão-só um decifrador de histórias. Assim, este livro inquietante resulta do mergulho na interioridade de Osvaldo Campos em confronto com um desafio que o ultrapassa. Uma tensão psicológica que conduz o leitor a um lugar de observação único, pela mão de uma escritora que nos habituou a mostrar que nada de mais real existe do que o onírico, e nada de mais fantástico do que o real. Numa linguagem fluente, com ritmo de policial, o novo romance de Lídia Jorge prende o leitor da primeira à última página, enredando-o no mistério que envolve as principais personagens desta obra.
Neste seu nono romance, Lídia Jorge explora a alma humana e presenteia-nos com um variado grupo de personagens que encerram em si mistérios que vão para além dos da psique.
Assustadoramente actual, este é um daqueles livros que não nos abandonará nunca mais.

Lídia Jorge nasceu em 1946 em Boliqueime, no Algarve. Licenciou-se em Filologia Românica, dedicando-se ao ensino. Em 1970 partiu para Moçambique, convivendo com a guerra e com os últimos anos da colonização portuguesa em África. Em 1979, Vergílio Ferreira aconselhou o seu romance O Dia dos Prodígios para publicação. Torna-se desde então uma das mais importantes romancistas portuguesas. Combateremos a Sombra é o seu mais recente romance, e está disponível na Bloom, lado a lado com outras obras da escritora.
Combateremos a Sombra, de Lídia Jorge
Publicações D. Quixote • 9789722029759 • 2007

When you look to the picture on the left immediatly opens a memory from something you already saw many times. No is not one of the Twin Towers burning is a painting from Georgia O'Keefe of The Shelton Hotel in New York City in 1926. It seems like a premonition from the past. Images that can repeat themselves in another way telling a story of their own and then under some other formula mutating into another event on another visual tray. It seems they were just made for your eyes only.

Georgia Totto O'Keeffe was an American artist born in 1887 in a farmhouse on a large dairy farm in Sun Prairie, Wisconsin.
Her art is splendid with colour and laden with hidden sensuality. O'Keeffe's name rests mainly on the large-format flower pictures that have assured her an unusual place in the annals of art, between realist and abstract.

In the Basic Art Series from Taschen you can find a title dedicated to her. The study traces the idiosyncratic of O'Keeffe's career, and numerous illustrations document the most important periods in her lengthy life in art.

Available in over 20 languages, Taschen's Basic Art series offers budget-minded readers quality books on the greatest artists of all time. The neat, slick format and nice price tag make Basic Art books perfect for collecting.

At BLOOM we have BASIC ARCHITECTURE, ART AND GENRE you can take them home for 110 Mop$ only and make yourself happy. :-)

Uma homenagem ao grande cantor António Variações, um artista bem à frente do seu tempo, capaz de dar um sentido às palavras mais simples.

Este álbum dedicado ao cantor conta com uma entrevista feita por Inês Pedrosa em 1983, fotografias, letras das suas canções e um texto elaborado com base num artigo de Ana Soromenho.

«Mas o grande gosto de António era cantar. Cantarolava o tempo inteiro. Não sabia nada de música. Em casa escrevia canções que acompanhava com percurssões ritmadas com as mãos. Queria muito gravar, ter uma vida artística e não sabia como. Um dia apareceu na Valentim de Carvalho, apresentou-se com as suas músicas toscas e lançou a célebre frase: "quero um som entre Braga e Nova Iorque". Na editora fizeram-lhe o contrato. Apesar de não saberem qual o destino que dariam àquele material, sentiam que havia ali qualquer coisa. Qualquer coisa difícil de definir: algures entre o folclore tradicional português e a música moderna que se começava a produzir, precisamente, entre Amesterdão e Nova Iorque.» Da Introdução.

Muda de vida

Muda de vida se tu não vives satisfeito
Muda de vida, estás sempre a tempo de mudar
Muda de vida, não deves viver contrafeito
Muda de vida, se há vida em ti a latejar

Ver-te sorrir eu nunca te vi
E a cantar, eu nunca te ouvi
Será de ti ou pensas que tens...que ser assim?...

Olha que a vida não, não é nem deve ser
Como um castigo que tu terás que viver

Muda de vida se tu não vives satisfeito
Muda de vida, estás sempre a tempo de mudar
Muda de vida, não deves viver contrafeito
Muda de vida, se há vida em ti a latejar
António Variações

A minha passagem pelo Liceu, no entanto, deixou-me algumas recordações que ainda hoje me fazem vibrar. Eu era um admirador fanático das aventuras do Tin-Tin, bem como dos desenhos animados do Walt Disney. E assim, com o meu gosto pelo desenho e a bonecada, criei no Liceu um Jornal de Parede. Também criei uma personagem muito minha e numa folha de papel de cenário, com uns sessenta centímetros por um metro, durante a semana, ia contando uma história em banda desenhada que afixava no átrio do recreio às Sextas-feiras à noite para no dia seguinte, Sábado, quando os meus colegas chegavam para a reunião da Mocidade Portuguesa, poderem ver as aventuras dos meus heróis. E uma coisa que me dava um gozo extremo era vê-los, amontoados em frente ao meu jornal de parede, rindo e comentando essas aventuras.
Também passei por algumas experiências que não posso esquecer.
Tínhamos então aulas de Canto Coral, Educação Moral e Cívica, Trabalhos Manuais, Ginástica e Teatro.
Todos os anos os alunos do Primeiro Ciclo apresentavam uma peça de teatro por si concebida e encenada. Eu pintava os cenários.
Nas Aulas de Educação Moral e Cívica, dadas pelo Monsenhor Fino Beja, ouviamos a narrativa detalhada da vida de Cristo. Um dia em que o Monsenhor Fino Beja narrava a passagem do milagre das Bodas de Cana a certa altura disse - E os meninos vejam, Cristo tinha transformado a água em vinho...
O Saldanha, um colega meu que era neto do Marechal Saldanha, levantou-se e disse - O Senhor professor dá licença?... O Monsenhor respondeu-lhe - O que é meu filho?
E então o Saldanha declarou - Eu já vi fazer isso no Coliseu...
Foi uma bomba. A classe explodiu numa gargalhada e o Monsenhor ia tendo um ataque.
As aulas seguintes foram integralmente dedicadas à explicação da diferença entre um milagre e um passse de mágica. Mas o Saldanha não se deixava convencer e entre outras coisas afirmava - Mas nesse tempo as pessoas eram muito ingénuas. Se aparecesse o David Coperfield naquela altura todos iam dizer que era um enviado de Deus na Terra.

Today on BLOOM TV we have a classic from Ernest Hemingway. The Old Man and The Sea, is a story of friendship between a young boy and an aging fisherman tormented by hunger and weeks of ill luck. Santiago, a once strong, proud man is coming to terms with his failing abilities and age.

After many weeks of returning home to his small village, day after day with nothing in his boat, Santiago is forced to accept the other villager's small charities. He resolves to sail far out to sea in search of a catch that will redeem his self-confidence. Early the next morning, he descends to his fishing skiff, and rows out, into the dark sea, saying good-bye to his friend, the small boy, and the safety of the beach, perhaps for the last time.

On March 26th in Los Angeles, the Academy of Motion Picture Arts and Sciences chose The Old Man and The Sea as the winner for Best Animated Short Film.

Animation Director, Alexander Petrov, worked tirelessly for over two and a half years under his animation camera, oil painting on glass the more that 29,000 magnificent images that make up this film.
Petrov has received two prior Oscar nominations for "The Cow" in 1990 and "The Mermaid" in 1998.

Petrov's animation style of painting oils on sheets of glass, using his fingertips as brushes, gives all his work a dream-like quality reminiscent of a Rembrandt painting in motion.

You can see it now on BLOOM TV:
THE FIRST PART and THE SECOND. Enjoy it!

This month's edition of Macau Closer Magazine is already available @ Bloom.
Together with the magazine, there is a small attachment with short stories and illustrations.
I must emphasize that there is a section dedicated to environment issues and global warming and its effects in Macau. So, if so far you haven't been paying attention to this subject, it's a good chance to be aware of it.
Just one suggestion to the editors: why not start online subscriptions of the magazine, for those abroad and locals, who would be satisfied with the online edition only and by this saving a lot of paper, trees, posting and packaging, energy, etc etc?
It would be a great step towards paper saving and also a good way of advertising.

More on environment and the planet here!

Como toda a gente comecei por nascer.
Pois... mas, como muita gente, nasci em Lisboa, capital de Portugal, na freguesia dos Anjos.
Também, como muita gente, tive uma infância normal para a época. Filho de um pai técnico de perfumaria e de uma funcionária da Secção de Concursos dos Correios Telégrafos e Telefones, o que mais recordo desses tempos, foram as grandes tareias que apanhei da minha mãe que por vezes com ataques de fúria me batia com o cinturão de cabedal do meu pai e me deixava marcado com vergões vermelhos nas costas e nos braços.
Confesso contudo que por vezes esses castigos eram bem merecidos e talvez tenham até contribuido para me tornar mais rijo, o que me veio a ser muito útil para encarar as agruras que sofri perla vida fora. Pois, se de certa vez até fui enfiar um fio eléctrico nos dois polos de uma ficha no escritório do meu pai o que provocou um curto circuito e rebentou com um estrondo os fusiveis da casa, pode-se calcular a fúria da minha mãe que estava na cozinha e apanhou um valente susto. E eu uma valente tareia.
Muito mais tarde, já no Liceu Pedro Nunes, um dos poucos, senão o único, que admitia estudantes de ambos os sexos, e que tomei consciência de quanto gostava de fazer desnehos e criar bonecos, em parte graças à influência e estímulo da minha professora de desenho a D. Maria José Estanco.
Não gostaria de me alongar excessivamente sobre as minhas recordações de infância, porque retratam a vida noutros tempos muito pouco compreensíveis nos nossos dias de hoje. Por exemplo, na Escola Académica onde fiz a instrução primária, eramos castigados com a menina de cinco olhos, uma régua constituída por uma roda de madeira grossa com uns quinze centímetros de diametro e um cabo. A roda tinha cinco furos, por isso, a menina dos cinco olhos. Quando fazíamos asneira, eramos intimados a estender o braço com a palma da mão virada para cima e o castigador descarregava com toda a força a menina dos cinco olhos na palma da mão. A verdade é que a mão ficava vermelha e a latejar por bastante tempo, para nos recordar da maldade que haviamos feito. E, a Escola Académica era dirigida por padres católicos.

Out of the Book Films is a groundbreaking project from Powell's Books delivering engaging portraits of writers and their work. More expansive than traditional readings, the project aims to generate spirited discussion about great new books and their impact on readers' lives. Here's is the trailer from Ian Mcewan's On Chesil Beach.
Out of the Book's first edition features bestselling British author Ian McEwan and his novel, On Chesil Beach. Directed by Doug Biro (Herbie Hancock: Possibilities) and shot over four days in England and the United States, the film includes interviews with McEwan in London, on-location footage from Chesil Beach, an original soundtrack, commentary from peers and critics, and more.
We'll try to get them for you and have them available at our store. In the meanwhile hold on a bit, give us your attention and taste it in HERE.

[BROUGHT CLOSE TO YOU BY BLOOM TV]

ONE
FOR A MAN of his age, fifty-two, divorced, he has to his mind, solved the problem of sex rather well. On Thursday afternoons he drives to Green Point. Punctually at two p.m. he presses the buzzer an the entrance of Windsor Mansions, speaks his name, and enters. Waiting for him at the door No. 113 is Soraya. He goes straight through to the bedroom, which is pleasant-smelling and softly lit, and undresses. Soraya emerges from the bathroom, drops her robe, slides into bed beside him. 'Have you missed me?' she asks. 'I miss you all the time,' he replies. He strokes her honey-brown body, unmarked by the sun; he stretches her out, kisses her breasts; they make love.
the first paragraph of Disgrace by the Nobel Prize, J. M. Coetzee
Published in 1999 by PENGUIN BOOKS

[AVAILABLE AT BLOOM FOR YOUR PLEASURE]

August sees the opening of the Venetian Macao-Resort-Hotel. The hotel’s 3,000 rooms, all suites, make it one of the biggest in Asia. Every room will be equipped with two large TVs, two phone lines, personal fax, printer, copier and a rack for a laptop computer. Three waterways will be built inside the hotel for a gondola to float on and produce a sense of the Adriatic city. The hotel will house a convention center, a movie theater, a shopping mall and a large-scale entertainment stage - a totally different concept from existing casino hotels.
@ The Chosun Ilbo - A Digital News Website in English About Korea
[CHECK THE WHOLE ARTICLE HERE]

- Will you drown?
- What?
- If you let yourself drown?
- Drown?
- Yes, drown. Just like that.
- But why? Where?
- Here! Now! Will ya?

A apresentação de um livro de viagens sobre Macau na livraria “Bloom” serviu de pretexto para um debate sobre a preservação do património histórico do território. No evento, o professor de História da Universidade de Macau, Jorge Cavalheiro, considerou que o “verdadeiro” centro histórico da RAEM está “esquecido”.

O professor de História da Universidade de Macau, Jorge Cavalheiro, considerou que “daqui a dez anos não resta nada da herança patrimonial de Macau”, dado que, actualmente, as zonas mais antigas da cidade estão abandonadas. O mesmo responsável fez a apresentação da obra “Strolling in Macau”, de Steven K. Bailey, o primeiro guia turístico exclusivo do território, apresentado ontem na livraria “Bloom”.

A propósito da descrição do autor sobre as ruas de Macau, Jorge Cavalheiro, salientou que a zona do Porto Interior, conhecida em tempos por ser predominantemente habitada pela comunidade chinesa, está esquecida. “Ninguém lá vive e ninguém quer saber”, afirmou o professor, acrescentando que esta área não é uma referência para os produtos turísticos do território embora “tenha características extraordinárias”. “Podíamos fazer algo invulgar, temos tanto potencial em termos etnográficos que podíamos fazer um museu com vida”, frisou.

Jorge Cavalheiro sublinhou ainda que “o Governo deveria proteger as propriedades da zona antiga”, uma vez que os edifícios históricos que restam estão cheios de “lixos, ratos, baratas e mosquitos”. No entanto, o professor afirmou que a iniciativa para conservar a zona antiga deve partir também do investimento privado, construindo restaurantes e cafés para revitalizar a área.

De acordo com o mesmo responsável, as áreas mais visitadas também estão mal aproveitadas. “O que Macau oferece ao turista é de má qualidade”, frisou Jorge Cavalheiro, tendo como exemplo o percurso das Ruínas de São Paulo à Barra. “É um grande sacrifício caminhar por aquela zona porque não há lá nada”, afirmou.

A discussão sobre a preservação do centro histórico encheu a livraria “Bloom”. Entre crentes e descrentes, o professor explicou ainda que os europeus têm uma perspectiva diferente sobre o significado da conservação do património histórico, dado que têm conhecimento sobre o que foi feito no Velho Continente. Por outro lado, a população de Macau ainda não sabe o valor da sua herança patrimonial e quando se aperceber vai ser tarde demais, advertiu.
LAURA BASTOS in JTM

An Italian who owns a villa in Riva on Lake Garda and can live very comfortably on the interest from the estate his father left him has, according to a report in La Stampa, been living for the last twelve years with a mannequin. The inhabitants of Riva report that on mild evenings they have observed the Italian, who is said to have studied art history, boarding a glass-domed deluxe boat, which is moored not far from his home, with the mannequin to take a ride on the lake. Described years ago as incestuous in a reader's letter addressed to the newspaper published in Desencano, he had applied to the appropriate civil authorities for permission to marry his mannequin but was refused. The church too had denied him the right to marry his mannequin. In winter he regularly leaves Lake Garda in mid-December and goes with his beloved, whom he met in a Paris shop-window, to Sicily, where he regularly rents a room in the famous Hotel Timeo in Taormina to escape from the cold, which, all assertions to the contrary, gets unbearable on Lake Garda every year after mid-December.
Excerpt from The Voice Imitator by Thomas Bernhard

Macau is no longer a gambling city. It’s a city where western and eastern culture coexist, with 25 UNESCO World Heritages Sites and business convention centers. Macau is a city of casinos that the whole family can enjoy.
Victor Chan, "a marketing official with the Macau Government Tourist Office".
@ The Chosun Ilbo - A Digital News Website in English About Korea
[CHECK THE WHOLE ARTICLE HERE]

Torarin é um pobre pescador que vive no reino de Solberga, na época do Rei Frederico II da Dinamarca. Porque tem um braço entrevado, não pode pescar nem remar, restando-lhe apenas a venda ambulante de peixe pela região de Marstrand. No presbitério de Solberga vive um homem poderoso e influente, o padre Arne, com a família. Torarin visita regularmente o senhor Arne que o recebe sempre com uma simpática refeição.
O Senhor Arne fora um dos homens mais ricos e mais respeitados da região. Um dia, uma desgraça vitima todos os elementos daquela família com excepção da jovem orfã Elsalill que vivia com a sobrinha do Senhor Arne mas que não se lembra do que sucedeu. A velha mansão de família foi incendiada e o tesouro foi levado.

Na pequena cidade costeira, os habitantes perguntam-se o que se passa com a natureza, estamos quase no Verão e o mar continua gelado. Três nobres viajantes esperam que o seu barco desencalhe para partir com o seu misterioso baú. Um deles, um homem elegante e bem vestido, reconhece a jovem Elsalill que tinha começado a trabalhar na estalagem. Elsalill não se lembra deste homem e entre eles nascem emoções fortes e inesperadas...

Selma Lagerlöf • BIOGRAFIA
Selma Ottiliana Lovisa Lagerlöf (1858-1940), escritora sueca, detentora do primeiro prémio Nobel da literatura atribuido a uma mulher, nasceu em Marbacka. Antes deste prémio já a Universidade de Upsala a distinguira com o doutoramento honoris causa, em 1907. Em 1882 terminou o curso de educadora infantil e durante dez anos foi professora. O primeiro romance, «Lenda de Gosta Berling», de 1891 foi transposto para o cinema (1924), por Mauritz Stiller, tendo como protagonista Greta Garbo.
Em 1894 edita o segundo livro e conhece aquela que vai ser a sua amiga sentimental de toda uma vida - Sofia Elkan. O pai de Selma, militar reformado vendeu, devido a dívidas, a casa de família que mais tarde Selma conseguiu recuperar.
O seu mais fabuloso sucesso editorial foi «A Viagem Maravilhosa de Nils Holgersson Através da Suécia», publicado, em 1906 e que foi traduzido em quase todas as línguas, mas da sua obra destacam-se ainda os romances: «Jerusalém», «O Foragido», a trilogia «O Anel dos Löwensköld», «O Tesouro» ou «O Imperador de Portugália»; livros de contos como «O Livro das Lendas», «Os Milagres do Anti-Cristo» ou «De um Lar Sueco»; e vários livros de memórias.
Foi ainda uma militante das causas feministas e uma pacifista convicta. Durante a II guerra mundial ajudou vários intelectuais alemães a fugirem conseguindo-lhes vistos suecos. A poetisa alemã Nelly Sachs foi por ela salva de ser colocada num campo de concentração. Como símbolo da sua contribuição doou a sua medalha de ouro do prémio Nobel para os esforços nacionais de luta contra os Nazis.
O Tesouro, de Selma Lagerlöf
CAVALO DE FERRO • ISBN: 9789896230531 • 2007

A Public Space is the new independent magazine of literature and culture, founded by Brigid Hughes, the former Executive Editor of The Paris Review. In an era that has relegated literature to the margins, they plan to make fiction and poetry the stars of a new conversation. The publisher believes that stories are how we make sense of our lives and how we learn about other lives. They believe that stories matter.

Four times a year, A Public Space brings readers a collection of new authors and established talents. Encouraging writers to get away from their desks and investigate what intrigues them, explore, snoop around. There are no boundaries, and they will support writers wherever they take them.

NEXT IS AN EXCERPT OF AN INTERVIEW WITH HARUKI MURAKAMI by ROLAND KELTS

In the first installment of our Focus series, we turn our attention to Japan. Roland Kelts talks with Haruki Murakami and Motoyuki Shibata - Japan's preeminent translators of American fiction - and the journalist Riyo Niimoto about the novels that introduced them to America. How do the Japanese see Americans through their literature? Does The Catcher in the Rye read the same in Osaka as it does in Omaha? Plus, we include a survey of new Japanese fiction, with short stories from Yoko Ogawa, Masaya Nakahara and more.

Roland Kelts: Are the Japanese reading a lot of American fiction these days?
Haruki Murakami: Oh, it's popular now. It's strange. I think American writers have been very good over the past twenty years or so. When I was in my twenties, we had two camps - Barthelme and other postmodern writers; and the realists, like Updike. But starting in the eighties, we had a third stream writers like John Irving, Raymond Carver, Tim O'Brien. When I read Carver's stories, I was stunned.
RK: What stunned you about Carver?
HM: Nobody wrote stories like those. They went beyond common sense. I learned something from Raymond Carver about writing short stories. He always chose a simple vocabulary. He wrote straightforward stories, with a sense of humor, a crispness, and an unpredictable story line and very bleak endings. His stories are about everyday life. What he was saying by writing short stories is that you have to be intellectual when you write, but the subject matter doesn't have to be intellectual.
RK: What about the other authors you've translated. John Irving, for example. What did you learn from him?
HM: I learned something from John Irving about writing novels - that kind of powerful storytelling voice.
You know, in the old days, people would trace the writing in good books. Japanese people used to trace the pages of The Tale of Genji, for example. You can learn so many things from tracing. It's just like putting your feet into other people's shoes. Translation is the same thing.
RK: Do you learn from other translators too? Do you read Motoyuki Shibata's translations?
HM: Oh yes. I love his translations. But we have different tastes. Paul Auster, Steve Erickson, Stuart Dybek, and Steven Millhauser they're great writers, but I wouldn't translate their work. Which is good, because we have no conflicts.
I think Shibata likes more balanced fiction. It's not easy to explain. But whenever I read his translations, I find a very well-balanced literary world-symmetrical. Auster is a good example: It's like the music of J.S. Bach. It's kind of mathematical. You could say the same thing about Erickson or Millhauser. Those are wonderful worlds they're producing, but they are very rational. Sometimes things get crazy and chaotic, but seen from a distance, everything is rational and even stoic. I'm saying that in a complimentary way.
But with Carver and O'Brien, things get irrational sometimes. I guess I feel more comfortable when things are messy. I prefer that kind of world. But you know, I translated The Nuclear Age by Tim O'Brien. And every American I met said that's his worst book. But I just loved it. I told O'Brien when I met him, and he was so suspicious. He said: "You did? You really did?"
RK: As if you were the only one.
HM: That's right. But in Japan, many readers loved it. Sometimes I think American readers are missing something.
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A revolutionary comic masterpiece, an icon of literature as American pop art, and a book unlike any other, The Adventures of Mao on the Long March breaks all frames.
Frederic Tuten's subversive, witty, and triumphant 1971 novel is caught somewhere between the clear-eyed rhapsodies of James Fenimore Cooper and Mao Tse Tung's own Address to the Yenan Forum on Art and Literature. Tuten peppers his deadpan textbook narrative of Mao's long march with loving parodies of Hemingway, Kerouac, Dos Passos, and Malamud.

As John Updike comments, the book includes:
«twenty-seven pages of straight history of the Long March" and "thirty-six and a half pages of quotations in quotation marks, from unidentified sources (such as, diligent research discovers, Hawthorne's Marble Faun, Walter Pater's Marius the Epicurean…) and twenty-six pages of what might be considered normal novelistic substance—imaginary encounters and conversation. For example: Chairman Mao is in his tent, after the strain of the Tatu campaign. He hears the rumble of a tank: 'A tank, covered with peonies and laurels, advances towards him. Mao thinks the tank will crush him, but it clanks to a halt. The turret rises, hesitantly. Greta Garbo, dressed in red sealskin boots, red railway-man's cap, and red satin coveralls, emerges. She speaks: "Mao, I have been bad in Moscow and wicked in Paris, I have been loved in every capital, but I have never met a MAN whom I could love. That Man is you, Mao, Mao mine." Mao considers this dialectically. The woman is clearly mad. Yet she is beautiful and the tank seems to work.'…»

The Adventures of Mao on the Long March, by Frederic Tuten
With a new Postscript by the Author and an Introduction by John Updike
ONLY AT THE GREAT NEW DIRECTIONS PUBLISHING

Some of the world's largest rivers - the Nile, the Yellow River and the Indus - no longer reach the sea. Exhausted by the demand of humans to irrigate crops, fill taps and generate hydroelectricity, they trickle into the sand. And the wells are drying up too. We are emptying ancient reserves of underground water and most will never naturally refill. Even England faces a crisis: the South-East has less water per capita than Ethiopia or Sudan and our demand for water is accelerating but it is raining less.

As landscapes shrivel, conflicts over water grow. So is there hope? Yes - but only if we revolutionise the way we treat water. Terrifying about the consequences if governments fail to act, Pearce is also truly empowering in his advocacy of the ways in which we all need to change.

No início do séc. XX o mundo, para a maioria dos seus habitantes, parecia estável e relativamente calmo, a globalização e a expansão das economias e das tecnologias pareciam prometer uma vida melhor para todos. No entanto, o séc. XX mostrou ser, de longe, o mais violento e aterrador da história, com sociedades devastadas entre o período da Primeira Guerra Mundial e o fim da Guerra Fria. O que é que correu mal? Segundo Niall Ferguson este foi o século em que as comunidades multiculturais foram separadas pelas disparidades económicas e foi também um século envenenado por uma ideia: diferenças raciais irrevogáveis. Acima de tudo, foi um século de lutas entre impérios decadentes e novos "estados-império". E afinal quem ganhou a guerra do mundo? Tendemos a assumir que foi o Ocidente, fala-se inclusivamente do "século americano", mas para Niall Ferguson a maior convulsão social do séc. XX foi o declínio do domínio ocidental sobre a Ásia. A Guerra do Mundo é um livro irresistível que vai dar-lhe respostas fascinantes a todas estas questões.

Niall Ferguson nasceu na Escócia em 1964 e hoje em dia é o historiador mais conhecido dos Estados Unidos da América. Em 2004 a revista Time nomeou-o uma das 100 pessoas mais influentes do mundo. Especialista em História Económica e Financeira, é professor na Universidade de Harvard e na Universidade de Stanford e é investigador da Universidade de Oxford. O seu primeiro livro, Paper and Iron: Hamburg Business and German Politics in the Era of Inflation 1897- -1927, foi nomeado para o History Today Book of the Year Award enquanto que a sua colecção de ensaios Virtual History: Alternatives and Counterfactuals foi um bestseller na Inglaterra, publicado também nos Estados Unidos, Alemanha e Espanha. Em 1998 publicou o aclamado The Pity of War: Explaining World War One e o The World's Banker: The History of the House of Rothschild, que ganhou o Wadsworth Prize for Business History e foi nomeado para o Jewish Quarterly Wingate Literary Award e para o American National Jewish Book Award. Em 2001 publicou o The Cash Nexus: Money and Power in the Modern World 1700-2000. Em 2003 escreveu e apresentou uma série de 6 episódios sobre o Império Britânico no Channel 4, Inglaterra. O livro em que se baseou, Empire: The Rise and Demise of the British World Order and the Lessons for Global Power foi um bestseller na Inglaterra e nos Estados Unidos. Niall Ferguson é comentador de televisão e rádio sobre assuntos de política e economia contemporâneas, escreve regularmente para a imprensa inglesa e americana e é colunista semanal do Sunday Telegraph e do LA Times.

Uma imprescindível visão do século XX, disponível na Bloom, em Português e também em Inglês.

A Guerra do Mundo, de Niall Ferguson
Civilização Editora * ISBN: 9722624598

Macau Art Museum will inaugurate an Education Corner entitled "Robert Doisneau - The Past Recaptured", on the coming 12th of July, 6:30 pm.

French photographer Robert Doisneau spent most of his life in Paris. He was keen on capturing the daily life of the various social classes as well as the humourous, spontaneous moments in the streets and suburbs of Paris. His photograph "Le Baiser de l'Hôtel de Ville" (Kiss by the City Hall) (1950) is acknowledged as a classic image of love and romance.
Doisneau loved wandering in the streets, exploring bars and cafes and chatting with the customers, who did not mind his camera and were therefore compliant models. This wonderful relationship earned him the sobriquet "the Citizens"Photographer". the Interaction between Doisneau and his subjects helped him to capture the sophisticated nuance of reason and feeling. Every portrait is vivid yet natural, profound yet simple. Humanity and wit jump from his works.
(Text from MAM's newsletter)

Um pequeno romance de profundidade e perspicácia notáveis, de um escritor no auge do seu talento.
Estamos em Julho de 1962. Edward e Florence, jovens inocentes casados naquela manhã, chegam a um hotel na costa de Dorset. Ao jantar na suíte reservada a casais em lua-de-mel, esforçam-se por dominar os medos íntimos da noite de núpcias que se avizinha...

Com Na Praia de Chesil Ian McEwan dá-nos mais uma obra-prima - uma história de vidas transformadas por um gesto não feito ou uma palavra não dita.

Na Praia de Chesil é quase uma comédia de costumes, com um timbre mais agridoce que dramático, mais melancólico que desesperado, entronizando pela enésima vez Ian McEwan como o melhor ficcionista vivo da melhor das literaturas nacionais. Talvez por ele diagnosticar, como nenhum outro dos seus pares, a ontologia da alma inglesa - sobretudo no que esta encerra de esfíngica, esquiva e equívoca.
Paulo Nogueira - DN.

It was cold outside. Out there on the street. What day could it be? What month? November, perhaps. It’s immensely cold still. I drunk so much that I couldn’t even manage to forget anything. Anything about me. Anything about nobody. I couldn’t.
I left by mid afternoon without Liz. When I arrived she said without nagging that I had exaggerated, I broke my record having had eighteen whiskies in one sitting. I can still vaguely hear the echo of my scream when I was carried to the room. Across someone’s shoulders. The bell boy ringing in my ears. And my prowess pasted onto my breath. The vomiting of a warrior. The White Horse mercenary where I stood all afternoon. It’s on Eight Avenue and there I stand guard. New York. From dawn till dusk. Whenever I’m able. Which is always.
Now I remember. It can only be November. Before me is the Pan American plane ticket. Flight zero seven one. It’s dated October nineteen. So many days went by, but not enough to fly me to December.
Immensely cold outside to be sure, but not enough.
Liz is asleep. My widow. Hiding in her slumber. From me. I woke up at dawn surprised with the air that was getting lost inside my body. An air that comes in and doesn’t go out. That goes out and never comes back in. Surprised by my own breathing. I woke up. I wanted to die that night. Yesterday. But my body held on. Stubbornly. It resists. It fights like a warrior. The inner body against the outer skin and dust. I never give truce. At the White Horse. Here, at the Chelsea Hotel. Anywhere. Any place. I die. I slowly enter that good night. My own age lost on the precipice of dusk. I burn it. Revolting against the withering of light. And nevertheless, all my words, much clever than me, seek for darkness. The sleep where they hide. They are just my camouflage. Awakening rays of hope that suffocate my pores. In a diabetes of greed. Words manipulate me with their cellular life.
Pretty ain’t it?
But pretty are the names of the horses I bet on. Coronation Year, Mountain King, Knight of the League. Where I go on loose. Lost. Don’t you go slowly wandering into that night. Good or evil. It’s poetry. That’s what I’m paid for, enticed with.
I caught a plane. Of Pan American. Crossed the ocean for reading on a stage. Read my poetry. Read the changes of dry sap in the time of the heart. And the glitter that hurts my senses. That shivers in the glacial inside of my being. Of my tomb. And the city in the veins, looking me askance, turning night into day.
New York. Any other.
Swansea!
That brought me to light. That is where I come from.

I read so as to be heard. At a bar, yesterday. I read the dripping glass, the ice cubes. The name of the waiter repeating itself. A girl who sat on my lap. I read her back to front. And they heard me, an immense audience of birds’ nests, throwing up all the drinks I had taken. The glass, the whole of it on the floor. In shards. I didn’t die for sure. I was brought across someone’s shoulders. In someone’s bell, which rang doors open and then rang a bed.
I slept. More. Should have been forever, but not yet.
Left at midday with Liz towards the White Horse. My favorite bet. For a change. For two beers. On the way I went into the Twenty Third Inn. The service pharmacy. I drunk a gulp from a glass filled with alcohol. Pure, so as to heal the wounds. All of them, my bleeding suffer. They start at the soul and end in the shoes that step on me. I heard the rumours, the tumult, inside. Among the Chevrolets, thousands of them, that crisscrossed before me. Clashing. Shooting their scarlet smoke upon my lips. Making the dry sap of my pleura even more blue.
With the ground slipping away I watched two beers reading aloud strophes I didn’t write. Prose I didn’t think of. Movies I didn’t see. The sea, I thought. Reading the sea aloud. Five shillings to the Bank of Seagulls and to Merry is the Word. I lost once again. I shan’t forget them, I wrote down on my check book when I arrived. Five shillings are enough to remove me from this cold. The hand signing the paper will raise this city to the ground. Magical names that will double the globe of this world all in disorder. My sovereign hand that will fall to sleep upon somebody’s sloping shoulder.

On the other side of the sea I don’t get paid. Someone wants to publish a book of mine. Someone wants me to do a radio show. Expenses paid, they say. The war is still a leftover from the profits. What to do with them? Stalin died this year. No one will miss us, me and him, I haven’t a single doubt about it. They found a double helix inside a glass of acid called Deoxyribonucleic Acid. It hadn’t any ice cubes. I asked for it at the White Horse and at all the joints of Eight Avenue but apparently no one orders it. DNA. All that which can’t be drank is of no use to anyone. Liz mumbled quietly that that was a drunk’s word.
Deoxyribo Nucleic Acid, please!
It’s not a word, Liz, it’s my ticket to ride. It doesn’t exist, it’s nothing but a figment of my imagination. Grand. When we got to the Hotel, hours later, senselessly, I threw her with precision that I had tasted that nectar at the Crick & Watson Bar during my first visit to New York. And I felt badly not because it was a lie, but because the air had once more vanished beneath my feet. I passed out. Once more I was upon the back of someone who stretched the bed linen before it swallowed me. Now that I write I feel strange like never before and so they called a doctor. I inhale pain. Exhale. Inhale. Exhale. I smoke like a horse. The Shinny Vacuum Cleaner, three dollars on his victory, is all I have. Loosing onwards.

I came to America to make a living. Reading. The war was over all over. I came to read with this raucous asthma voice, with pomp I could muse about the trends of Y or the crossings of X or of Z’s greater whiteness. I could speak about nothing. Although I’m sure it would not be noticed further than the first row. And now lying here I wait nothing. My whole body hurts. Organized in asymmetrical pain. I sleep. Forever.

I saw monsters while sleeping. Hallucinations of a living man. In the blood that flows within me. Deoxyribonucleic lights of varied colours pierce through black and white spirits, turning into a sea of swans that calls for me. With their wings they write my name, the son of a Gaelic goddess. Swans with famished Chevrolets’ faces. Universal plagues that hide the day and the unhealed wounds from me. My uncontrolled hands of November or December. Of the day or of the night. Hugging some coloured morphine, abstract in form, on the panoramic sheets of America. New York.
After thirty nine years, this is all I’ve done.

Dylan Marlais Thomas was born in Swansea, a city on the West coast of Wales, in October 1914. Worked at the South Wales Evening Post before initiating a literary career in London where he stood out as one of the great poets of his generation. Alongside his poetical production he wrote short stories, movie scripts and radio plays. Died on November 9, 1953 in a New York Hospital where he was diagnosed with an acute alcoholic encephalopathy, which irreversibly damaged his brain. The coroner’s report stated pneumonia as the main cause of death. Yet another version says that due to medical negligence he was given a lethal dosage of morphine. His clinical file included also diabetes.
This text is all based in real facts and was first published in Portuguese in the newspaper Hoje Macau.
PHOTO TAKEN AT THE TATE GALLERY, London 2004, AND TUNED BY BLOOM*CREATIVE NETWORK.

Jorge Cavalheiro came for a strolling about Macau. It wasn't just the book, it was much more. He talked about the city and its blindspots. The realms of heritage, what's real and what's left.
It could take hours, it's a never ending alley and the conversation sowed seeds to follow. We will plant them freely in any corner near you. There's the true memory of Macau to preserve while there's a chance. It's difficult: the money always talks louder. But we have a call to make and we will not give it away.
Thank you Jorge and thank you all for being there.
[MORE NEWS SHORTLY]

World Heritage Product Fashion ShowMacau Tower Convention & Entertainment Centre - Level 4
Tomorrow, June 30 – 15:00
As part of the first “Macao Apparel Week”

The show sets a great example of Macau’s unique value. With its legacy of more than 400 years of mixing cultures, where the East joins the West, creating an all set of experiences. The examples of this understanding can be seen through many great manifestations. On architecture, on food, on language, on music, streetscape and cultural forms.

In 2005, Macau entered the World Heritage List. Through this show we relive this interchange of culture, bringing designers from different practices and areas to the same stage. From Fashion, Architecture, Product and Graphic Design, Music and Video. Despite the use of different forms they share the same goal to celebrate Macau: A Historic City. We hope through this event we can bring more and more people to share the same experience we practice everyday.
Organized by The Association of Advertising Agents of Macau and co produced by +853 Cultural Association.

+853 is an association that was born in the city with a simple target: to feel the urban space.

In the beginning, there were only two or three streets, shared by those who came first. Then, some more arrived, each one with a street and a neighborhood, each one with his stories, arts, wishes, hopes and despairs. With shared secrets and daily discoveries. When you look to the map, you cannot see two similar streets. When you look up, you are not able to find the same window twice. This city is a human being.

Macau lives between the peace of the hidden gardens and the chaos of the impetuous cranes that changes the faces of the city. Macau lives in its difference, in the indifference of the end of the afternoons. It lives with complacence and with the impatience of the days. It lives from those who breathe and with the ones who dream. Some desire future, others prefer past. The present is around there.

Here, in +853, we just want to feel the city, with all that it has. Because we are like it and it is so much of us, between peace and impatience, we want the city with all its colours and shapes. It is not much and it is everything: the city as it really is. It is the wish of stopping in turbulent days and the desire of moving in stagnation periods. It is to live the city, to feel it, to commemorate it with everything that it has, in all the possible different ways.

Here, in +853, we don’t have the same two windows. Some are shaped and strong. Others are small and shine. Some have curtains and are made of wood. Others are painted with fresh colors. All of them are widely opened, to look to the city and let it come in.

The +853 is an association that gathers different visions and philosophies to the city and that proposes to feel the urban space through several artistic ways. It is a project of united synergies, designing moments to discover, discuss and reinvent the city. During the whole year, the days are to learn, analyze and construct, with workshops, seminars, meetings, books, music, movies, and also shared teas and coffees.

Traveling stands still in the heart of a city. The quietness radiates a striking line from where History flows, from the walls, the roots and the windows of another plane of time, blending the interpretation of a vivid culture. The result is a new legacy, the richness of a diverse cultural heritage embarking on a singular, endless journey.
In creativity the present is transformed, mixing the scents, the shapes and the colors through an expanding future where distinction and meaning creates this new arrangement that crosses space and imagination.
Today the heritage is not set on yesterday but on the time to come. Sewing and designing the past onto a new creative product.

Invited by The Association of Advertising Agents of Macau, AAAM, the Cultural Association +853 presents an approach to the subjects of heritage and fashion. Locating cultures, tourism and historic facts, through the eyes and lines of different artists, promoting Macau’s diversity and placing it on a unique stand of History.
THIS IS ALSO TOMORROW!

A Guerra e Paz editores tem um novo director editorial, Mário Sena Lopes, passando Manuel S. Fonseca, o anterior editor, a dedicar-se exclusivamente à administração.

Para Manuel S. Fonseca, “ esta é uma decisão estratégica, visando o crescimento da empresa. A entrada de Mário Sena Lopes é um reforço significativo para a editora, dotando-a de mais competência, de maior capacidade de diálogo com o mercado livreiro e com os autores”.

Mário Sena Lopes é um profissional com 34 anos de experiência no mercado do livro, tendo desempenhado funções de direcção comercial e editorial na Dom Quixote. Para Mário Sena Lopes, que passou também pela Seara Nova e pela CDL-Central Distribuidora Livreira, “esta é uma oportunidade de aplicar um conjunto de ideias e conhecimentos sobre a edição e a circulação dos livros, amadurecidos por uma contínua actividade na área do livro, agora numa editora que, apesar da sua juventude, possui já uma marca distintiva e, pela sua filosofia de edição e pela equipa que a constitui, contém um interessante potencial de expansão e captação de autores e de títulos.”

O novo editor da Guerra e Paz inicia funções no dia 2 de Julho e anuncia, como principais trunfos para o 2º semestre, títulos como “Rei Jesus” de Robert Graves, “Mitos da Economia Portuguesa” de Álvaro Pereira dos Santos e a reedição de “O Livro de Agustina”, a autobiografia de Agustina Bessa-Luís.

We welcome you to be present at the introduction of the book "Strolling in Macau", tomorrow at 6 pm, at Bloom.

«Macau's walkability is just one of its many appealing features, which is why I believe the city deserves its own guidebook rather than a single chapter at the end of a guide to Hong Kong.
Hong Kong guidebooks tend to repeat the same standard clichés about Macau, describing it as a seedy Monte Carlo of the Orient lost in the shadows of Hong Kong. Rarely do these guides provide more detailed insights onto a city with a deeper and more nuanced history that Hong Kong, Macau's complexeties nonetheless demand more than a single chapter. They demand, in fact, an entire book.»
by the author, Steven K. Bailey

"Strolling in Macau" focuses on walking routes allowing one to discover the territory of Macau. Down to earth you can walk while enjoying the blossoms of the city. The narrow streets, the alleys, the cosy restaurants and the joint venture of a multicultural heritage that has endured for many years.

We will have a session with the Historian Jorge Cavalheiro, lecturer at the University of Macau, who will present the book while giving his thoughts on the whims of Heritage.
You can place your questions and opinions.

Please don't miss it. We will wait for you. Thank you.

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